從左至右：Michelangelo Pistoletto《地球儀》（《減少的物品》1965-1966年）,1966-1968年；Lucio Fontana《空間概念》，1961年,；Lucio Fontana《空間概念：黎明時分,，威尼斯一片銀色》，1961年；Michelangelo Pistoletto《人像》,，1962年
作為意大利藝術(shù)雙杰,，魯西奧·豐塔納（Lucio Fontana）與米開朗琪羅·皮斯托雷托（Michelangelo Pistoletto）在中國的雙個展《鏡像》仿佛一次超時空對話。豐塔納于1968年先行離世,，皮斯托雷托今年九十有二,，但他依然記得第一次在都靈看到豐塔納作品時的震撼。
當(dāng)時正是1953年,，戰(zhàn)后藝術(shù)的新探索層出不窮,。在都靈的“櫥窗藝術(shù)”展覽上，豐塔納展出了令他后來聲名大噪的“孔洞”系列——即用刀具在單色的油畫布上扎出孔洞,。后來,，這種孔洞又發(fā)展為穿刺的刀痕。如今,，這些作品已經(jīng)成為藝術(shù)史上繞不過去的一章,，也在拍賣市場屢次創(chuàng)出天價。但在上世紀(jì)50年代的意大利,，觀眾對這種作品感到憤怒,。
Lucio Fontana，魯西奧·豐塔納（魯西奧·豐塔納基金會提供/圖）
“他們認(rèn)為畫布上的孔洞羞辱了他們,。但對我來說,，這次展覽只是一次學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，并沒有讓我感到否定或厭惡,。我認(rèn)為豐塔納打造孔洞,，一定有他的原因?！逼に雇欣淄谢貞浀?。豐塔納的孔洞在專業(yè)領(lǐng)域引起了廣泛的輿論爭議。皮斯托雷托比豐塔納年輕34歲,，當(dāng)時正就讀于都靈的一所廣告學(xué)校,。在學(xué)校里，憤怒的繪畫老師們紛紛對豐塔納的新作給出了差評,，他們說：若只是些孔洞倒也罷了,，偏偏它們還如此丑陋！
Michelangelo Pistoletto,，米開朗琪羅·皮斯托雷托（米開朗琪羅·皮斯托雷托檔案館提供/PierluigiDiPietro/圖）
自上世紀(jì)30年代以后,，豐塔納展開了諸多藝術(shù)實驗。戰(zhàn)后初期,，他成為席卷西方藝術(shù)新浪潮的關(guān)鍵人物,。皮斯托雷托意識到,，豐塔納的意圖在于重新定義維度，是一種空間宣言,。這種看似叛逆的突破,，其實是一代代藝術(shù)家伏脈千里的嘗試，甚至可以在古典作品中不斷看到這種線索：文藝復(fù)興大師弗朗切斯卡在畫他的《鞭打基督》時,，同樣是試圖創(chuàng)造新的透視法來重新定義空間,。當(dāng)在二維平面上所有的探索之路都被走盡，豐塔納拿起刺刀沖向了畫面,。
Michelangelo Pistoletto《無限立方體》（《減少的物品》1965-1966年）,1966年,，鏡面與繩索，120cmx120cmx120cm76777677（Paolo Pellion/圖）
“豐塔納通過打孔和切割,，徹底刺穿了它……豐塔納并沒有改變透視法,，只是將其向畫布之外延伸了幾毫米?！币苍S,，在所有藝術(shù)家面前，都存在著這一堵墻,，這讓皮斯托雷托反問自己,，藝術(shù)是否能開辟一種深入社會的新視角？
從左至右：Lucio Fontana《空間概念：自然》1959-1960年,、Lucio Fontana《空間概念：小劇場》,，1965年
皮斯托雷托執(zhí)迷于尋找屬于自己的透視法。從上世紀(jì)50年代開始,，他完成了一系列以鏡子和自畫像為語言的作品，并在拋光鋼板上創(chuàng)作“鏡畫”,。這些作品被公認(rèn)是波普藝術(shù)運(yùn)動的一部分,。能夠反射自然光線的拋光物質(zhì)取代了顏料，也將觀看者同時入鏡,?！氨尘敖?jīng)過拋光呈現(xiàn)出鏡面效果時，我看到它自由升騰,，向我靠近,，進(jìn)入萬物都在運(yùn)動的空間……真正的核心是觀眾、其鏡像與畫中人物之間瞬間建立的關(guān)系,?！?/p>
Michelangelo Pistoletto《餐桌畫》（《減少的物品》1965-1966年），1965年木材,，200cmx200cmx50cm（Pierluigi di Pietro/圖）
十年后,，皮斯托雷托成為了豐塔納的好友。他對這位前輩說，“你連碰都沒碰,，就拆掉了那堵墻,。”
對于韓國策展人李淑京來說,，在上海的Prada榮宅呈現(xiàn)這樣一場罕見的雙個展,，具有兩重挑戰(zhàn)。一是兩位藝術(shù)家中豐塔納已經(jīng)離世,，展覽因此成為某種“在場者”與“不在場者”的對話,，在選擇展覽作品和理解藝術(shù)家意圖上，她與皮斯托雷托要完成的任務(wù)是讓不在場者再次返場,。另一重難度來自Prada榮宅本身,，這座經(jīng)典歷史建筑因為古跡保護(hù)的原則，不能釘釘,、打孔或懸吊物件,，給展陳帶來了甚多局限。老建筑本身奪人眼球的奢華優(yōu)美,，如何與藝術(shù)品相得益彰,，如何與皮斯托雷托后期“貧窮藝術(shù)”的代表作不互相抵牾，也成為巨大的考驗,。
前景中：Michelangelo Pistoletto《墻的另一面》,，2024年；背景中：Lucio Fontana《空間概念：小劇場》,，1965年
展品的選擇是這次雙個展的又一亮點,。對于中國觀眾來說，我們熟知的是豐塔納那些一眼可辨的穿刺,、割裂和孔洞的作品,，但對他一生的藝術(shù)脈絡(luò)并不清晰?！剁R像》展帶來了極為珍貴的豐塔納早年作品,，那些畫在小尺幅紙本上的細(xì)膩水彩，其實已經(jīng)具備了探索空間的雛形,，似乎也是豐塔納后期癡迷于黑光,、星球與星云等神秘外星物體的先聲。觀眾可以在展廳里看到豐塔納少見的雕塑和裝置作品,，并感受到他不廣為人知的另一面,。他的宇宙哲學(xué)，跟皮斯托雷托后來的《第三天堂》系列遙相呼應(yīng),。皮色托雷托演變了數(shù)學(xué)中的無窮符號,，用以象征自然,、工業(yè)以及人類文明的未來，三者之間的依存與撕扯,，也是藝術(shù)家晚年最為深入的議題：如何在人造與自然的平衡連接中,，實現(xiàn)人類的第三階段。這種對社會議題的探討,，為藝術(shù)家贏得了威尼斯雙年展終身成就金獅獎,，以及都靈大學(xué)的政治學(xué)榮譽(yù)學(xué)位——不得不說是另一種藝術(shù)與非藝術(shù)之間的糅合鏡像。
Michelangelo Pistoletto《第三天堂的符號》,，2003年
