蘇州博物館剛剛撤展的《我想起了你》,成為最近藝術(shù)圈熱議的一個話題:展覽應(yīng)該是什么樣,展覽還可以是什么樣。
這是一場視覺的冒險,,也是蘇州博物館歷史上最大的一次變身。貝聿銘設(shè)計的博物館空間雖然載譽(yù)滿滿,但當(dāng)這個空間面向現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的時候,,局限也是相當(dāng)明顯的,常常受到布展藝術(shù)家的吐槽:比如展廳面積受限,,大尺度作品施展不開,,主廳正面有一扇極長的窄窗,雖然能夠借得天光竹影,,但是對墻上布展的作品來說,,卻有喧賓奪主之嫌。在此之前的許多展覽,,藝術(shù)家不得不專門拿出精力應(yīng)對這扇窗戶,,喻紅在這里做《平行世界》展的時候,曾按窗戶的尺幅畫了一張三聯(lián)的長畫,,而大英博物館館藏精品素描展干脆用磚頭把窗戶給封起來了,。
《我想起了你》開幕時,作為主人現(xiàn)身的,,除了畫家彭薇,,還有整個展場的設(shè)計豐田啟介。觀眾第一次意識到,,啊,,原來一個展覽,不單是藝術(shù)家的作品,,同時,,也可能是設(shè)計師的作品。
“我跟豐田的第一次合作是2015年在臺北國立歷史博物館做《圓滿的旅程》展覽,,當(dāng)時的布展遇到了難題,,那個展場空間本身是個老的歷史建筑,頂上不準(zhǔn)懸掛東西,,而且有很窄長的過道難以利用,。”彭薇當(dāng)時就意識到,,可能需要一個懂力學(xué)的建筑設(shè)計師來幫忙,。
中國的藝術(shù)家往往親自布展,因?yàn)樗麄冏盍私庾约旱淖髌泛统尸F(xiàn)效果,,同時也兼有美學(xué)上的修養(yǎng)與追求,。但在國際上,延請專業(yè)設(shè)計師來對展場進(jìn)行設(shè)計卻是常見的情形,。臺灣的耿畫廊為彭薇邀請到了日本著名的建筑設(shè)計師豐田啟介來操刀展覽的設(shè)計,。
“這種設(shè)計雖然對建筑師來說是小case,,但其實(shí)并不那么容易,不單需要對空間和布展的經(jīng)驗(yàn),,更重要的是必須深刻理解這個藝術(shù)家,,熟悉他的作品,能夠提煉作品中的精神屬性,?!迸_灣策展人曾文泉說,他們跟豐田先生日常就相熟,,知道他深愛藝術(shù),,經(jīng)常流連于藝術(shù)展覽,所以放手一試,。豐田果然從根本上突破了建筑的局限,他在狹長的走道里把畫家的“遺石”系列像犬牙一樣交錯布置,,創(chuàng)造出一種曲徑通幽的視覺感受,。到了展廳,豁然開朗的純白空間里,,定做了許多細(xì)長的白桌子,,長幅畫卷就攤開在上面容人細(xì)賞,而桌腿都是白色的細(xì)細(xì)鐵枝,,會隨著行人的走動微微搖擺,,“仿佛旅人涉過河流”,給整個空間賦予了動態(tài)的空靈,。
“這次在蘇州博物館,,博物館本身就像一個園林,在園林里行走,,你有時候不得不側(cè)身避讓,,有時候逼得你跟石頭貼身相對?!比烁暗年P(guān)系不再是簡單的對望,,而是浸入式的體驗(yàn)。東方園林不只是蘇州獨(dú)有的東西,,在日本,,也有園林藝術(shù)的分身。豐田啟介在園林中再造園林,,“花園”,、“旅程”和“神殿”三個展廳被設(shè)計師用特殊的白色硬質(zhì)帷幔包了起來,前有照壁,、后有回廊,,循環(huán)往復(fù)的弧線呼應(yīng)畫家作品中無古無今的氣息,,長卷作品像呼吸一樣在墻上蔓延。他讓工人鑿開了一度封起的長窗,,天光和竹子透過帷幔,,白色的圓形帳幔里展覽的正是彭薇的《好事成雙》系列,半透明的絹鞋,,鞋墊里畫著曼妙春宮,。
因?yàn)榇罱ǖ睦щy,布展前,,設(shè)計師團(tuán)隊在場外包下了一個跟展廳等大的倉庫,,把展架全部搭建好,再原封拆裝進(jìn)博物館,,操作工期和難度都是驚人的,。“在日本,,幾乎所有的展覽都會專門留有展覽設(shè)計的預(yù)算,,美術(shù)館也會有專門的展場設(shè)計師,這種做法極為常見,?!痹鴵?dān)任安藤忠雄助手的豐田啟介很早就擁有了自己的建筑事務(wù)所Noiz(別音設(shè)計),這個名字是“noise”的變體,。當(dāng)時日本的建筑風(fēng)氣略顯保守,,從美國留學(xué)歸來的豐田和他的合伙人則希望用新的電子技術(shù)進(jìn)行行業(yè)革新,發(fā)出“另一種聲音”,。而在建筑之外,,跨界刷新藝術(shù)圈的展出模式,也變成了他們探索設(shè)計邊界的另一種聲音,。
旅程(韓芳)
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