時間從未虧待過你
人物周刊:當(dāng)初怎么想到要做一部關(guān)于司馬懿的戲,?
吳秀波:過往作品中,,曹操,、劉備,、孫權(quán),,哪怕關(guān)羽,、張飛、趙云,,都描述得非常詳盡。但是三國歸晉,,歸在司馬世家,,關(guān)于司馬懿的描述,在歷史文獻和《三國演義》里,,都不是特別詳盡,。那這個人物就有特別大的可供想象的空間,無論在戰(zhàn)略上還是戰(zhàn)術(shù)上,,都有值得描述的地方,。
人物周刊:做古裝戲和現(xiàn)代戲,最主要的不同是什么,?
吳秀波:就是字面上的,,一個是古代的,一個是現(xiàn)代的,這就是最大的區(qū)別了,。至于人性上,,古裝戲和現(xiàn)代戲在根本上沒有區(qū)別。
人物周刊:你曾經(jīng)說上部《軍師聯(lián)盟》更影視化,,下部《虎嘯龍吟》更戲劇化,,這個怎么理解?
吳秀波:一個故事從頭講起,,隨著慢慢被觀眾接受,,交流形式會有所改變。所有交流都是通過外部交流轉(zhuǎn)成內(nèi)心交流,,也就是自我交流,,戲劇也是。前期所謂影視化,,需要更加吸引觀眾,,給觀眾最大的信息量,比如歷史,、時間,、戰(zhàn)爭。第二個過程,,司馬懿漸漸成熟,,在戲里要完成角色自我交流,所謂戲劇化,,就是是否能使觀眾完成思索,。這是差異性。
人物周刊:你從11年前有了這個念頭,,到真的從生到死陪司馬懿走了一遍,,這個過程中你個人有什么成長和改變?
吳秀波:當(dāng)自我和角色開始交流,,隨著我的年齡增長,,我需要通過角色這個第二自我表達什么現(xiàn)實態(tài)度,這是我的成長,。我現(xiàn)在表達的是我當(dāng)初沒有設(shè)定的,。作為藝術(shù)主創(chuàng),我愿意在里面留下自我的痕跡,。演戲除了掙錢,,也是我的文化生產(chǎn),需要在其中進行自我記錄,。
人物周刊:你最核心的表達是什么,?
吳秀波:“依依東望,,心猿意馬”,戲里面反復(fù)出現(xiàn)的八個字,。心猿意馬,,是司馬懿自我的象征。人的成長,,就是慢慢建立自我的過程,,客觀講,也是自以為是的過程,,所以在這個過程中,,依依東望,望的是畢生的成就,。隨著他與自我之間交流的深入,,我提出了第二個問題:依依東望,望的只是成就嗎,?不,,依依東望,望的是畢其一生,,望的是時間,。
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電視劇《大軍師司馬懿之軍師聯(lián)盟》劇照
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角色是否這樣認為我不知道,這是我的認知,。在時間的流程中,,是沒有對錯、沒有成敗的,,但時間記錄了你的每一個當(dāng)下,,如果你嘗試著和時間交流,你會發(fā)現(xiàn),,它從未虧待過你,。
人物周刊:演完司馬懿,給你本人留下了什么,?
吳秀波:司馬懿如果能留在身上那真的是幸運的事兒,。我相信隨著年齡增長,越貼近他在《虎嘯龍吟》里的年齡,,可能會和他有共同的感觸。
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電視劇《大軍師司馬懿之虎嘯龍吟》劇照
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技術(shù)控與戲劇監(jiān)制
人物周刊:你做這部戲的狀態(tài)和之前相比,,有什么不同嗎,?
吳秀波:這部戲付出的體力和精力不一樣,要把控戲劇上的細節(jié),、要完成制片流程,、要去演,,同時我又是組盤子的人,所有演員都是我請來的,,要進行情感和工作上的交流,,一個人干了四個人的活。同時時間也是一般活的四倍,,這從來沒有過,。
人物周刊:那這部戲會不會對你來說意義也不同?
吳秀波:那沒什么,,我覺得生命的意義無須標(biāo)榜,。沒什么意義。
人物周刊:這部戲你為什么會自己做制片人,?
吳秀波:被逼的,,要拍自己想拍的戲,就得干活,。我拍這個戲那一年,,總共有20部古裝戲開機,除了我這部,,其他19部都是仙俠,。我這胡子拉碴的,扮仙俠也不像啊,。你仔細看那年的作品表,,沒有人拍歷史劇了,但我又想演,,就得自己弄,。
人物周刊:我看你在以前的很多戲里也有監(jiān)制的身份?
吳秀波:我們這個行業(yè)雖然不是一個極盡技術(shù)的行業(yè),,但是有技術(shù),,我認為我還是比較偏于技術(shù)控的。我原來很不理解,,比如投資者拿錢蓋樓或者做藥,,他投資就是投資,會找工程師,、建筑師來設(shè)計樓,,找藥理師來研發(fā)藥,就我們這行,,投資人都喜歡自己說劇本,,特逗,多滑稽吧,。投了錢,,你也不能干這事兒吧,。但原來就這樣。一個公司拍什么,,不是編劇說寫什么,、導(dǎo)演說拍什么,而是老板定了幾個項目,。所以這個行業(yè)需要一個專職的溝通環(huán)節(jié),,叫作監(jiān)制,把有錢人想賺錢的欲望,,變成真正能成型的藝術(shù)商品,。很多戲里的監(jiān)制你去看,要么是出錢最多的,,要么是平臺的頭,,所以我給自己打上“戲劇監(jiān)制”,我只對這一個事兒負責(zé),。
人物周刊:在這個過程中需要做很多藝術(shù)和資本間的妥協(xié)嗎,?
吳秀波:要更多協(xié)作。
人物周刊:做監(jiān)制是你堅持行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)的方式嗎,?
吳秀波:任何一種游戲,,你就是要打過那么多關(guān)(才能贏),那些怪物在某種程度上就是比你兇悍,,這是規(guī)矩,。戲劇本身也要守這個規(guī)矩。所謂捍衛(wèi)戲劇的規(guī)矩,,就是完成戲劇的規(guī)則,,游戲才有樂趣。
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好演員先長耳朵
人物周刊:做演員久了會疲嗎,?
吳秀波:一定會,。當(dāng)他無法突破的時候,就會疲,。我曾經(jīng)9個月不演戲,,《黎明之前》之前那段時間,突然間就不想演了,,覺得怎么演來演去都一樣呢,?
人物周刊:突破發(fā)生在什么時候?
吳秀波:《黎明之前》,。為什么我演六個角色老一樣,?因為總是“我”在演,把“我”去了,,就好了,,去掉所有的自以為是才能進入另外一個角色中去。我認為好的交流不是長嘴而是長耳朵,,好演員先長耳朵,。斯坦尼斯拉夫斯基,體驗派大師,,他說“真聽真看真感受”,,這里沒有臺詞什么事兒。所有不專業(yè)的演員,,上來先背臺詞,,只記別人的臺詞尾巴,他說完我說,。那就不叫表演了,,那叫現(xiàn)眼。
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圖/本刊記者 姜曉明
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《黎明之前》和我以前的角色相比,,你就會發(fā)現(xiàn)我從表達到感受的轉(zhuǎn)換過程,,一個分水嶺。環(huán)境每分每秒都不一樣,,感受都不一樣,,怎么可能重復(fù)。
人物周刊:這種轉(zhuǎn)折是通過細節(jié)的處理實現(xiàn)的嗎,?
吳秀波:不是,,那部戲恰巧放棄了所有的所謂細節(jié)處理,類似的還有《北京遇上西雅圖》,。
人物周刊:入行15年,,你對表演這件事的態(tài)度有變化嗎?
吳秀波:我都演了15年了,?我命好苦,。我從特別特別想演,到特別特別想退休,,因為這件事兒做得實在是太長了,。
人物周刊;你曾經(jīng)說過以后想要嘗試相聲,?
吳秀波:是的,,喜劇往往被誤讀,以為喜劇是逗笑,。其實悲劇恰巧是宣泄,,而喜劇是大無畏。而且,,相聲是我現(xiàn)在看到成本最低的藝術(shù)表達形式,,成本低并不意味著技術(shù)素質(zhì)低,,相反,有的時候,,成本越低越難為,。相聲靠語氣達到的意境就能給觀看者帶來快樂,這個挺洋氣的,,我想去學(xué)學(xué),。
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目的性越強,越以為有答案,,會越痛楚
人物周刊:你之前講過,,在年少的時候頭也不回地離開父親,而在自己有了兒子之后才開始理解他?,F(xiàn)在你對他最深的記憶是什么,?
吳秀波:我無比敬重父子之間的關(guān)系,這種情感我無法準(zhǔn)確描述,。就像《北國之春》里那句歌詞,,“家兄酷似老父親,一對沉默寡言人,?!?/p>
人物周刊:你曾經(jīng)說80年代的浪漫躁動像一場夢,“夢”怎么理解,?
吳秀波:那個時候我恰巧處于青春期,,十五六歲,是那種簡單的懵懂的勇敢,,極度真誠,,又可被傷害。隨著慢慢成長,,匱乏了曾經(jīng)那個年代所擁有的心性以后,,我開始格外懷念。
人物周刊:當(dāng)時的生活留給你記憶最深的畫面是什么,?
吳秀波:秋天來之前,,夏天還沒去,天還挺暖,,但楊樹已經(jīng)開始嘩啦啦啦像拍手一樣的那個聲響,。我的記憶可能就是那個東西?!般露边@個詞我覺得可以代表我青春年少的時間,,沒有清晰的目的性,溫和而強大。其實目的性越強,,越以為有答案,,會越痛楚。
人物周刊:所以當(dāng)時你對自己的未來沒有設(shè)定,?
吳秀波:沒有?,F(xiàn)在我覺得后來有一段時間可能就是對未來設(shè)定得太多了,就有對現(xiàn)實的不滿,,恰巧是那種沒有太多設(shè)定的日子是快樂的。
人物周刊:設(shè)定太多了的階段是什么階段,?
吳秀波:三四十歲,,開始覺得有能力設(shè)定未來的時候,就開始設(shè)計,,包括現(xiàn)在,。不是說我現(xiàn)在能看見以前的快樂,就能回到那個快樂了,。
人物周刊:聽說你平常吃素,?
吳秀波:我吃素吃了四年零七個月,現(xiàn)在不吃了,。因為我發(fā)現(xiàn)我身體里只有一種東西是不可控的,,就是欲望。這種不可控給我?guī)硪环N叵測感,,我由于恐懼這種叵測感,,而嘗試去控制它,吃素是其中一個過程,。
人物周刊:停止吃素是什么原因呢,,是覺得可以控制了嗎?還是別的,?
吳秀波:初衷是為了自在,,突然間當(dāng)我發(fā)現(xiàn)它變成了另外一道枷鎖,就停止了,。
(參考資料:吳秀波《上天賜予的一場戲》,、《軍師聯(lián)盟》拍攝紀(jì)錄片《何以論英雄》上下集)